지용의유잼보컬트레이닝

커리큘럼

• 1회차

  1) 강의제목: 자가진단 및 목표설정 (나의 보컬 연주적 특징을 객관화 하기) 2) 강의주제: 자신의 연주력을 객관화 하는 과정 장단점을 파악하고 앞으로의 계획을 세워본다. 3) 강의세부내용(간략): 개인 스스로 부족한 점을 찾고 개발하는 계획을 세워본다.

• 2회차

  1) 강의제목: 노래할 때 필요한 자세 2) 강의주제: 목소리를 구성하는데 필요한 몸(대근육) 및 얼굴(소근육)의 스트레칭을 실습하고 체득 앵커링 기초와 가창 시 사용되는 근육의 힘의 방향성에 대해 이해한다. 3) 강의세부내용(간략): 가창 시 필요한 힘과 불필요한 힘을 구분하고 필요한 힘을 사용하고, 불필요한 힘을 제거함으로 편안한 가창이 이루어지도록 한다.

• 3회차

  1) 강의제목: 노래할 때 필요한 호흡 (폐와 횡경막) 2) 강의주제: 폐의 양의 눈으로 직접 확인하고 횡격막의 역할을 알아본다. 횡경막이 하는 역할을 정확하게 이해한다. 흉식호흡과 복식호흡시 폐의 활동의 차이를 이해하고 스스로 컨트롤 한다. 3) 강의세부내용(간략): 눈으로 확인한 자신의 폐의 양을 통해 호흡을 조절하는 방법을 익히고 노래에 적용한다. 흉식호흡과 복식호흡을 정확히 익혀본다. phrase의 개념을 이해하고 호흡과 연관시켜 소리 내어 본다.

• 4회차

  1) 강의제목: 성대활용 2) 강의주제: 개인의 신체골격이 변하는 순간 성대도 함께 변화가 시작된다. 성대의 길이와 두께에 따른 음역대와 음색에 대하여 이해하고 나에게 맞는 음역대를 찾아본다. 3) 강의세부내용(간략): 타고난 성대의 음색과 음역을 확인하고 가창 시 이를 활용하고 발전시킨다.

• 5회차

  1) 강의제목: 공명활용 2) 강의주제: 신체의 빈 공간을 찾아 울림을 확인해 본다. 음색의 조건과 성량의 조건을 찾아보고 응용해 본다. 3) 강의세부내용(간략): 각 소리의 울림 점을 찾아 공명을 이해하고 활용한다. 구강 공명 및 부수되는 공명점인 비강 공명 학습과 비강과 비음의 차이를 이해한다. 공명 공간 활용에 따른 음역과 성량에 차이에 대해 이해한다.

• 6회차

  1) 강의제목: 주파수(frequency)와 청각의 이해 2) 강의주제: 평균률(temperament)과 주파수와 성대의 관개를 이해한다. 소리가 들리는 경로를 이해하고 소리 내어 본다. 3) 강의세부내용(간략): 전 세계가 약속한 음정인 평균률에 대하여 숙지하고 본인 목소리에 대한 배음(harmonic overtone) 을 찾아본다.

• 7회차

  1) 강의제목: 노래할 때 필요한 근육 2) 강의주제: 불수의근과 수의근을 이해한다. 3) 강의세부내용(간략): 앞 강의의 내용을 바탕으로 노래할 때 사용되는 근육을 직접 느껴보는 경험을 유도한다.

• 8회차

  1) 강의제목: 자음과 모음 (모음발성 - ㅏ,ㅑ,ㅓ,ㅕ,ㅗ,ㅛ,ㅜ,ㅠ,ㅡ, l) 2) 강의주제: 모음의 중요성을 인식하고 모음 발음 시 혀와 연구개 성대의 연관성을 이해한다. 플라그마 각도에 따른 두개골을 이해하고 개개인의 고음발성 시 편안한 발음을 찾아본다. 3) 강의세부내용(간략): 아 에 이 오 우 발음 시 연구개의 만곡도 혀의 움직임과 위치 주 공명의 위치를 파악한다.

• 9회차

  1) 강의제목: 자음과 모음(자음 발성-ㄱ,ㄴ,ㄷ,ㄹ,ㅁ,ㅂ,ㅅ,ㅇ,ㅈ,ㅊ,ㅋ,ㅌ,ㅍ,ㅎ) 2) 강의주제: 자음 발성시 주의 점을 인식하고 한국어 고유의 특징을 파악한다. 3) 강의세부내용(간략): 유성음의 색이 깊은 우리나라 고유 언어의 특징을 알고 소리의 질을 좋게 내는 방법을 공부한다. 초성과 받침 글자 시 달라지는 자음을 이해한다.

• 10회차

  1) 강의제목: 음역확장 2) 강의주제: 다양한 노래를 무리 없이 가창하기 위해 저음역 및 고음역을 확장한다. 3) 강의세부내용(간략): 호흡을 사용한 발성과 공명의 타점 이해하고 노래하기에 용이한 발음들을 활용하여 무리가 없는 자연스러운 소리를 낼 수 있도록 이해한다. sirening 및 1.5 scale 활용

• 11회차

  1) 강의제목: 리듬 기초 2) 강의주제: 곡과 장르에 따라 알맞은 리듬을 이해하고 활용한다. 3) 강의세부내용(간략): 4/4 박자, 6/8 박자 활용

• 12회차

  1) 강의제목: 카피 2) 강의주제: 곡을 카피하는 방법 및 순서에 대해 이해하고 곡 카피에 있어서 청각의 중요성에 대해 이해하고 활용한다. 3) 강의세부내용(간략): 기존 가창자의 가창을 카피하면서 그 사람의 테크닉과 표현방식 등을 듣고 표현할 수 있도록 한다. 짧은 마디부터 시작하여 곡 전체를 분석하고 다양하게 표현하는 방법을 습득한다.

• 13회차

  1) 강의제목: 발성에 필요한 근육 단련법 2) 강의주제: 소리와 근육의 연관성을 안다. 근육의 수축. 이완. 음파 전달의 기능을 이해하고 좋음 소리를 위한 단련된 근육을 만들자. 3) 강의세부내용(간략): 노래에 필요한 흉근 복근 배근 요근을 발달시키는 운동법을 익힌다.

• 14회차

  1) 강의제목: 발성을 노래에 적용하는 방법 2) 강의주제: 발성을 노래에 적용해 본다. 소리의 어울림과 어울리지 않음을 구분할 수 있다. 음악적인 소리와 비음악적인 소리의 구분이 가능하다. 3) 강의세부내용(간략): 습관에 대하여 이해하고 나쁜 습관과 좋은 습관을 구분하여 수업한 내용을 노래에 적용해 본다.

• 15회차

  1) 강의제목: 감정표현 2) 강의주제: 노래란 감정표현의 한 가지 방법임을 인식하고 곡의 멜로디와 가사가 전달하는 감정을 느끼고 표현한다. 3) 강의세부내용(간략): 감정을 이끌어내는 방법 및 phrase 마다 감정의 강도를 조절하는 방법을 이해한다.

• 16회차

  1) 강의제목: 무대매너 2) 강의주제: 마이크 사용방법에 대해 이해한다. 가창자와 관객과의 소통 및 융화에 대해 이해하고 방법에 대해 고민하고 활용한다. 3) 강의세부내용(간략): 타인이 보는 나의 모습에 대해 인지하고, 무대에 오르기 전 마인드 컨트롤과 올랐을 때의 마인드 컨트롤에 대해 이해하고 활용한다.