비용은 '캐릭터의 복잡도'와 '작업 범위', '작가의 인지도'에 따라 결정됩니다. 선과 색이 단순한 캐릭터보다, 디테일이 많고 복잡한 캐릭터의 제작 비용이 더 높습니다. 또한, 기본 자세 1종만 제작하는 것과, 앞/옆/뒤 모습을 모두 그리는 '턴어라운드 시트'나 다양한 감정을 표현하는 '응용 동작/표정'까지 포함하는지에 따라 비용이 크게 달라집니다.

네, 물론입니다. 그것이 캐릭터 디자이너의 중요한 역량입니다. 클라이언트가 원하는 키워드(예: '용감한', '친근한', 'MZ세대의')와 컨셉을 바탕으로, 전문 작가가 여러 가지 스타일의 '캐릭터 시안'을 스케치하여 제안합니다. 클라이언트는 이 시안들을 보고 피드백을 주며, 함께 디테일을 발전시켜 최종 캐릭터의 모습을 완성해나갑니다.

일반적으로 '기획 회의 및 레퍼런스 공유 > (계약 후) 캐릭터 디자인 시안(스케치) 2~3종 제안 > (시안 확정 후) 선화(라인워크) 작업 > (피드백 후) 채색 작업 > 최종 완성 및 파일 전달' 순서로 진행됩니다. 캐릭터의 인상과 형태가 결정되는 '스케치' 단계에서의 피드백이 가장 중요합니다.

턴어라운드 시트는 캐릭터의 앞, 옆, 뒷모습을 그린 '기본 설계도'로, 향후 다른 디자이너가 작업하거나 3D 모델링을 할 때 캐릭터의 일관성을 유지하기 위해 필수적입니다. 응용 동작 및 표정은 캐릭터에 생명력을 불어넣는 요소로, '기쁨', '슬픔' 등 다양한 감정 표현과 대표 행동을 미리 디자인해두면, 이모티콘이나 애니메이션, 마케팅 콘텐츠에 바로 활용할 수 있습니다.

계약 조건에 따라 다르지만, 보통 스케치 시안 단계에서 2~3회, 채색 단계에서 1~2회의 수정 기회를 제공하는 것이 일반적입니다. 스케치 단계에서는 포즈나 형태 등 큰 수정이 가능하지만, 채색이 완료된 후에는 간단한 컬러 변경 수준의 수정만 가능합니다. 전체를 다시 그려야 하는 수정은 추가 비용이 발생합니다.