※ 경력 ※

- 실용음대학원 (예술학석사) 졸업

- 다수 공연 및 축가, 레코딩 및 레슨 경험

- 벨칸토 리프로덕션 발성 세미나 수료

- 작사·작곡·자작 4곡, 작사·보컬 1곡 싱글앨범 총 5곡 발매

※ 레슨 스타일 ※

저의 레슨 스타일은 많은 분들이 어려워하시는 추상적인

느낌들을 이해하기 쉬운 용어들로 재정의하고 추후에는

추상적인 표현들이 도움이 되기에 유동적으로 용어 및

내용을 재정의하여 레슨하고 있습니다

또 더 발전하기 위해 끊임없이 연구, 공부하고

성악 세미나 및 레슨도 받으면서 실용음악에 필요한

올바른 방향을 만들기 위해 연구하고 있습니다.

※ 어떤 방식으로 진행하는가 ※

저는 실용적이고 인체 해부학적인 이론을 바탕으로

그것을 증명하면서 레슨을 진행합니다

우리 몸의 작동 방식을 이해하지 못하고

원리를 이해하지 못한 채, 밀고 누르고 배를 밀며

노래하는 것은 결국 발성이 아닌 창법으로써

접근하게 되기 때문입니다

이것이 타당한 이론과 실기가(증명) 있는 이유라고 생각합니다.

보컬 레슨은 올바른 '방향'을 정해주는 것임을 기억해주셨으면 좋겠습니다.

문제점 파악 > 발성테크닉 > 스타일 테크닉 > 녹음 > 결과물 전달

※ 많이들 오해하시는 부분 ※

추가적으로 오해하시는 부분들에 대해 말씀드립니다

노력과 끊임없는 연구없이 소리는 발전하지 않습니다

올바른 방법을 알고 계속 연습하고 연구하는 수밖에 없습니다

3개월 만에 몸을 만들어준다고 하면 허무맹랑한 소리라고 생각하시죠?

소리는 왜 그렇게 될 것 이라고 생각하시나요?

노력 없이는 '불가능'합니다

쉽게 이루려고 하시면 오히려 많이 돌아가게 될 수 있음을 말씀드립니다.

※ 어떤 발성을 가르치는가 ※

저는 '벨칸토 발성'을 연구하고 있고

토대로 레슨을 진행하고 있습니다

이 안에는 믹스보이스 같은 소리들도 포함되어 있는

뿌리, 줄기, 가지의 전체적인 틀이라고 보시면 됩니다.

1. 발성 커리큘럼

- 실질적 문제점 파악

- 호흡의 이해(횡격막 호흡)

- 몸 작동방식의 이해

- 노래하는 소리의 이해

- 호흡 압력의 이해

- 모음변이 및 혀의 이해

- 공간(비강공명)의 이해

- 성구통합의 이해

- 발성이 아닌 창법에 대한 이해

- 몸 사용법에 대한 이해

2. 발성 노래 적용 커리큘럼

- 노래의 대한 이해

- 포지션에 대한 이해(몸, 혀)

- 인두강 조음 및 발음에 대한 이해

- 강약조절의 이해

- 감정의 이해

3. 제스쳐 및 공연 / 화음, 리듬 커리큘럼

- 악보 및 음악이론에 대한 이해

- (제일 중요) 리듬에 대한 이해

- 공연, 버스킹 TIP연습방법 등

※ 레슨 지원 시 혜택 ※

* 레슨 곡 악보 전부 지원(PDF파일)

* 언제든 가능한 문의 & 레슨 관련 녹음 파일 요청

* 커버 음원 제작 도움

* 2달 연속 연기 없이 레슨 받았을 경우 1회 무료 레슨

* 장소 : 봉천역에서 도보 4분 거리 개인 작업실

※ 녹음 장비

* 마이크 : 르윗 LCT 940(컨덴서)

/ 텔레풍켄 M80(다이나믹)

* 오디오 인터페이스 : 스테인버그 AXR4

* 마이크 프리앰프 : AMS NEVE 1073 SPX

* 컴프레서 : 골든에이지 Comp2A

* 모니터링 스피커 : 리프로듀서 에픽5

* 녹음용 헤드폰 : Focal 리슨 프로페셔널

* 모니터링 헤드폰 : 오스트리안오디오 Hi-X55

* 미디용 키보드+가상악기로 피아노 대체하고 있습니다.

서비스는 먼저 결제 후 레슨을 진행하게 되며

추후 정산 받는 시스템 일겁니다.

그 전에 먼저 오셔서 상담 후 결정해보셔도 되니

부담 갖지 말고 연락주세요.

일단 꾸준히 하겠다는 열정을 가지고 오세요!

또한 무엇을 배운다는 것은 노력과 연구를 통한

꾸준함이 동반 되어야 합니다.